IRAILAK 21/2024 – 18:00
L´APOTHËOSE
Programa
Georg Philipp Telemann (1681 – 1767)
Johann Sebastian Bach (1685 – 1750)
Café Zimmermann
1720 eta 1741 artean, Leipzigeko Katalina kaleko (hiriko kalerik dotoreenetako bat) Gottfried Zimmermann kafe ospetsuan «Collegium Musicum» izeneko taldearen kontzertu ospetsuak egin ziren. Georg Philipp Telemannek 1702an sortutako musika-taldea 1729 eta
1741 artean Johann Sebastian Bachek zuzendu zuen. Bertan, bi konpositoreek astero kontzertu batzuetan euren musika aurkeztu eta jotzeko aukera izan zuten. Bitxia bada ere, entzuleek ez zuten kontzertuengatik sarrerarik ordaintzen, kontsumitutako kafea zen
ordaintzeko modua.
Bachek zuzendutako kontzertuek bi ordu inguru irauten zuten, eta opera italiarra eta alemaniarra, ganbera-musika, orkestra-lanak eta kantata profanoak interpretatzen zituzten. Esaterako, 1732 eta 1735 artean konposatutako «Cantata del café» BWV 211 ospetsua, seguruenik, Zimmermann kafetegian estreinatu zen. Emanaldiok 1741ean amaitu ziren, Zimmermann hil zenean.
Programa hau egoitza horretan entzun ahal izan zen errepertorioaren erakusgarri da. Bertan, publikoak kafe gozoa dastatzen zuen bi konpositore handi horien musikarekin gozatzen zuen bitartean.
Entre 1720 y 1741 en el famoso café de Gottfried Zimmermann de Leipzig ubicado en la plaza del mercado en una de las calles más elegantes de la ciudad, la calle Catalina, tuvieron lugar los famosos conciertos del llamado “Collegium Musicum”. Ésta era una agrupación musical fundada por Georg Philipp Telemann en 1702 y posteriormente dirigida
por Johann Sebastian Bach entre 1729 y 1741 donde ambos compositores pudieron presentar y tocar su música en una serie de conciertos semanales en dicho establecimiento. Curiosamente los oyentes no pagaban entrada por los conciertos sino que el café consumido servía como tributo.
Los conciertos dirigidos por Bach duraban unas dos horas y consistían en la interpretación de ópera italiana y alemana, música de cámara, obras orquestales y cantatas profanas como la famosa “Cantata del café” BWV 211 compuesta entre 1732 y 1735, que seguramente fue estrenada en el Café Zimmermann. Dichas representaciones terminaron en 1741 con la muerte de Zimmermann.
Este programa es una muestra del repertorio que pudo escucharse en dicho establecimiento donde el público degustaba un delicioso café mientras se deleitaban con la música de estos dos grandes compositores.
L´Aphotëose
Kontserbatorio bateko geletan hasi eta, zenbait sari irabazi ondoren, Espainiako musika klasikoko erakunde handieneko talde egoiliarra da. L ‘Apothéose espainiar ensemblearen istorio bakarra, Europako musika-eszenan interpretazio historikoaren erreferentzia bihurtzea izan da.
Duen nagusitasun eta gogoarekin, L ‘Apothéose taldeak bere ukitua ematen dio jotzen duen pieza musikal bakoitzari eta lan bakoitzaren eduki erretoriko eta emozionala ahalik eta gehien ustiatzen saiatzen da. Interpretazio zaindu horiei esker, publikoak eta kritikak L’Apothéose saritu dute aurkeztu diren lehiaketa guztietan.
L ‘Apothéose taldeak honako sariak jaso ditu: 2019an York Early Music International Young Artists Competition (Erresuma Batua) jaialdian lehen saria, EUBO Development Trust saria eta Friends of York Early Music Festival saria; 2018an Utrechten (Herbehereak) Oude Muziek jaialdiaren barruan bigarren saria 2018ko Internationaal Van Wassenaer Competition ospetsuan; 2017an lehen saria Göttingen Händel Competition jaialdian (Alemania); eta 2017an bigarren saria Musique Ancienne de Val de Loireren Concours Internationalen (Frantzia), William Christie buru zela.
Kalitate- eta benetakotasun-balioei leial, L ‘Apothéose taldeko lau kideek Espainiako errepertorio historikoa berreskuratzea eta nazioarteko konpositore ezagunen obran beste diskurtso bat esploratzea dute helburu. Batez ere, Händel, Telemann edo J.S.Bachen gisako egile alemaniarrei arreta berezia eskaintzen diete. L ‘Apothéosek musika barrokoaren beste ikuskera bat eskaintzen du; interpretazio grinatsu eta koloretsuekin Espainia, Frantzia, Italia, Alemania, Holanda, Erresuma Batua eta Kolonbiako eszenatoki errespetatuen entzuleria zorrotzena bereganatu du.
Nazioarteko zein eremu nazionaleko hainbat jaialditara gonbidatu dute taldea. Besteak beste, Utrecht-eko Oude Muziek (Herbehereak), Festival d ‘Ambronay (Frantzia), Internationale Händel Festspiele Göttingen (Alemania), York Early Music Festival, London Festival of Baroque Music (Erresuma Batua), Santanderreko Nazioarteko Jaialdia, Donostiako Musika Hamabostaldia, Madrilgo Komunitateko Arte Sakroaren Jaialdia, Torroella de Montgríko Jaialdia, Ubedako eta Baezako Antzinako Musika Jaialdia eta Sevillako Antzinako Musika Jaialdia. 2019/20 denboraldian, L ‘Apothéose Musika Hedapenerako Zentro Nazionaleko (CNDM) talde egoiliar izendatu zuten; horrela bada, Espainiako musika-eszenako talde ospetsuenetako bat da.
De las aulas de un Conservatorio a ganar una docena de premios y convertirse en grupo residente de la mayor institución española de música clásica. Ésta es la historia única de L’Apothéose, el ensemble español que se ha convertido en la nueva referencia de la interpretación histórica en la escena musical europea.
Con su experto dominio y entusiasmo, L’Apothéose da un toque personal a cada pieza musical en la que trabaja, centrándose en explotar al máximo el contenido retórico y emocional de cada obra. Gracias a estas cuidadas interpretaciones, L’Apothéose ha sido aclamado por público y crítica, siendo premiados en todas las competiciones a las que se han presentado.
L’Apothéose cuenta con galardones que incluyen el Primer Premio, Premio EUBO Development Trust y el Premio Friends of York Early Music Festival en la 2019 York Early Music International Young Artists Competition (Reino Unido), el Segundo Premio en la prestigiosa Internationaal Van Wassenaer Competition 2018 dentro del festival Oude Muziek en Utrecht (Países Bajos), Primer Premio en la Göttingen Händel Competition 2017 (Alemania) y el Segundo Premio en el Concours International de Musique Ancienne de Val de Loire 2017 (Francia), presidido por William Christie.
Fieles a los valores de calidad y autenticidad, los cuatro miembros de L’Apothéose centran su trabajo en la recuperación del repertorio histórico español, así como en la exploración de un nuevo discurso en la obra de reconocidos compositores internacionales, con especial atención a autores alemanes como Händel, Telemann o J.S.Bach. L’Apothéose ofrece una nueva concepción de la música barroca, con interpretaciones apasionadas y llenas de colorido, que han capturado a la audiencia más exigente de respetados escenarios de España, Francia, Italia, Alemania, Holanda, Reino Unido y Colombia. Entre otros, el ensemble ha sido invitado a prestigiosos festivales internacionales como el Oude Muziek de Utrecht (Países Bajos), el Festival d’Ambronay (Francia), el Internationale Händel Festspiele Göttingen (Alemania), el York Early Music Festival y el London Festival of Baroque Music (Reino Unido), y nacionales como el Festival Internacional de Santander, la Quincena Musical de San Sebastián, el Festival de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid, el Festival de Torroella de Montgrí, el Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza y el Festival de Música Antigua de Sevilla, entre otros. En la temporada 2019/20, L’Apothéose fue nombrado grupo residente del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM), consolidando así su posición como uno de los más reconocidos ensembles de la escena musical española.